Ir al contenido principal

El arte gótico - II

Evolución del gótico en España

Protogótico s. XII

Recibe la influencia borgoñona, del sur de Francia y del gótico normando (bóveda de 6 partes).

Se manifiesta en la arquitectura cisterciense: monasterio de Poblet.

Clásico s. XIII

Es de marcada influencia francesa: León, Burgos, Toledo, Sevilla.

La huella de las órdenes mendicantes marca el gótico en Aragón con su sobriedad: Tortosa, Santa María del Mar.

Manierista s. XIV

Por influencia de los mendicantes y por la crisis adopta una mayor sencillez. 

En Cataluña: iglesias de nave única con capillas y contrafuertes.

Fase barroca s. XV

Influencia inglesa: Lonja de Mallorca, Palau de la Generalitat.

Surge el gótico isabelino, el arte asociado a los reyes católicos. Une influencia flamenca y mudéjar. Los mejores ejemplos: Capilla Real de Granada, Colegio de San Gregorio e iglesia de San Pablo (Valladolid), Cartuja de Miraflores (Burgos), Monasterio de San Jerónimo el Real (Madrid), San Juan de los Reyes (Toledo), Palacio del Infantado (Guadalajara).  

El gótico isabelino deriva en el estilo plateresco.



Gótico catalán

A imitación del gótico austero francés, sus templos presentan estos rasgos:

  • Planta rectangular, cabecera poligonal, sin crucero.
  • Contrafuertes.
  • Capillas entre los contrafuertes laterales.
  • Amplitud de espacios: sin columnas, o columnas muy finas.
  • Nave única, única portalada.
  • Ventanas pequeñas.
  • Torres octogonales.
  • Escasa decoración exterior.

¬ El modelo emblemático es Santa María del Mar.

El gótico en Castilla

Recibe la influencia del gótico francés.

Sus catedrales imitan las francesas, que toman como modelo:

  • León – Reims.
  • Burgos – Coutances.
  • Toledo – Notre Dame de París.


Vidrieras de la catedral de León.

Comentarios

Entradas populares de este blog

La pintura del siglo XX - Desde 1945

Introducción Después de la II Guerra Mundial, la economía del mundo crece espectacularmente. USA se sitúa a la cabeza de las potencias mundiales y de ella surgirán gran parte de los movimientos artísticos actuales. El público, acosado por la publicidad y el consumismo, es tolerante, de mente abierta y ávido de originalidad y novedad. Los críticos de arte, tras haber fracasado en sus pronósticos en las épocas anteriores, se limitan a ser cronistas del arte. Los artistas dejan de provocar a una sociedad de miras amplias y pragmáticas. Los pintores se sienten totalmente libres para desarrollar su creatividad. El mercado del arte y la especulación convierten la pintura en una posesión de las élites y el pintor de éxito en un ser privilegiado. Tras el agotamiento de tantos estilos, los pintores llegan a romper con la pintura misma, e incluso llegan a usar materiales extraños en sus obras: vidrio, pastas de yeso o arena, collages, objetos pegados en lienzos... No hay unidad pictórica...

Arte mozárabe en la península ibérica

Los mozárabes eran los cristianos que vivían bajo dominio árabe en la España medieval. Entre ellos se dieron dos posiciones:   Asimilar el Islam. Cerrarse a la invasión cultural. Los musulmanes fueron tolerantes, lo cual favoreció la integración. Pero los cristianos debían soportar una mayor carga de impuestos. Los primeros en rebelarse contra el dominio islámico fueron los mozárabes de Córdoba. Atacaron el Islam y fueron perseguidos (fue la primera y única persecución). Esto supuso el fin de su cultura y provocó una huida al norte, donde se dejó sentir su influencia en la cultura y en la política. El arte mozárabe Recibe una triple influencia: Árabe: arco de herradura empobrecido, plantas no simétricas, ladrillo, bóvedas gallonadas. Visigótica: en la pintura. Romana: planta basilical, sillares de piedra, tejados de teja y vigas, arco de medio punto. Elementos del arte mozárabe en la iglesia de Mazote. Edificios San Miquel de Escalada . Tres naves con ábsides, planta rect...

La escultura gótica

Frente al hieratismo y a los cánones convencionales del románico, la escultura gótica se desprende de sus moldes y adquiere un mayor realismo con ecos del mundo clásico. Las rectas dan paso a las curvas y la solemnidad casi sobrenatural del románico se convierte en humanidad, sentimiento y dinamismo. La piedra cobra vida. No obstante, seguimos hablando de un arte fundamentalmente religioso y aristocrático, aunque dirigido a todos los públicos. La elegancia y el gusto por la riqueza se hacen patentes en la imaginería, que refleja el mundo burgués que va prosperando en las ciudades. La influencia de Oriente, a través de las rutas comerciales y el intercambio de bienes suntuarios, se manifiesta en las formas curvas de muchas imágenes, especialmente de María y el niño, que imitan las figuras talladas en colmillos de marfil. Características de la escultura gótica El material puede ser piedra (decoración de las fachadas de catedrales y otros edificios), madera (en retablos y decoración inter...